Mar 14

Le vie dell’arte

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Galleria d’Arte Mentana

P.zza Mentana 2/3r – 50122 (Fi)

Tel 39 055211985, +39 055211985 (fax)

galleriamentana@galleriamentana.it

www.galleriamentana.it presenta:

Le vie dell’arte

Rassegna Internazionale di Arti Visive Contemporanee e personale di Derken

Artisti in mostra:

Carlos Pun, Mariana Maja, Gian Paolo Talani, Mirja Nuutinen, Jason Jeffers, Vicencia Gonsales

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Sala A

Mostra personale del giovane artista

Derken

Un evento d’incontro di artisti internazionali caratterizzato da un dialogo fra culture e mondi diversi.

Vernissage: sabato 25 Marzo 2017 ore 18.00

La mostra e resterà aperta al pubblico sino al 12 aprile 2017

Sarà visitabile:

Orari 10 :00 -13:00 / 16:00 -19:30,

Domenica e Lunedì su appuntamento

(gli orari possono variare, verificare sempre via telefono)

A cura di, Art Director, Giovanna Laura Adreani

Genere: pittura

 

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Mar 06

Kikuko Uda

IMG_0947Galleria d’Arte Mentana
P.zza Mentana 2/3r – 50122 (Fi) – Tel. 055.211985
www.galleriamentana.it – galleriamentana@galleriamentana.it

vernissage: 8 marzo 2017. ore 18:00
curatori: Giovanna Laura Adreani
autori: Kikuko Uda
note: L’artista Kikuko vive e lavora a Tokyo in Giappone, il suo lavoro è rappresentato in Italia dalla Galleria Mentana di Firenze.
genere: arte contemporanea, presentazione, incontro – conferenza, serata – evento, personale

L’artista Kikuko Uda vive e lavora a Kyoto in Giappone. Influenzata sia dalla tradizione pittorica giapponese, che ha appreso da giovanissima presso lo studio d’arte della sua famiglia, sia dai suoi viaggi in Europa, ha sviluppato una tecnica mista che unisce queste due culture.
orario: 11 :00 -13:00 / 16:00 -19:30, Domenica e Lunedì mattina chiuso
(possono variare, verificare sempre via telefono)
biglietti: ingresso libero
vernissage: 8 marzo 2017. ore 18:00
curatori: Giovanna Laura Adreani
autori: Kikuko Uda
note: L’artista Kikuko vive e lavora a Tokyo in Giappone, il suo lavoro è rappresentato in Italia dalla Galleria Mentana di Firenze.
genere: arte contemporanea, presentazione, incontro – conferenza, serata – evento, personale
Mostra Personale
Ki KuKo
Kikuko UDA I was born in Kyoto, Japan. My
grandfather was a Japanese style art painter and my
father as well.
I was drawing the pictures in their atelier every day,
deciding that I had to become an artist painter at
infancy. In fact, I enjoyed oil painting since I was a grade-
schooler.
afterwards, I studied at the art university and I art
worked hard in Japan. However, I wanted to see other
worlds, so I went to Paris. I lived in Paris and Kyoto, I art
worked in Paris.
I visited europe and I understood how wonderful both europe and Japan are. Finally,
I was able to find an original mixing technique of Western and Japanese painting.
I would like to gaze at nature with a gentle feeling increasingly from now on, and
continue to learn and draw more and more.
I was born in Kyoto.
Kyoto seika University Fine art Graduated.
I have lived in Paris France.
I live in Kyoto Japan now.
I am pleased to announce my art works in tokyo etc. Japan, Paris France and Florence Italy.
I have exhibited exhibitions in tokyo etc. Japan, salon d’automne Paris France.
I exhibite Florence Biennale Italy 2009, 2011, 2013, 2015.
Florence Biennale Italy 2009 : I won 5th award by art Works on Paper.
I have the solo exhibition in tokyo etc. Japan and Paris France.
K

Feb 25

OTTO MARZO

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Galleria d’Arte Mentana

P.zza Mentana 2/3r – 50122 (Fi) – Tel. 055.211985

www.galleriamentana.it – galleriamentana@galleriamentana.it

Presenta:

“Otto marzo”

Mostra collettiva

Opening: Mercoledì 8 marzo alle ore 18:00

A cura di, Art Director, Giovanna Laura Adreani

Sino al 22 marzo 2017

La galleria Mentana di Firenze presenta un’interessantissima mostra che, indagando il racconto del lavoro femminile nell’arte, racconta le geografie di un mondo interiore e di un impegno che nel tempo e nella storia dell’arte spesso è stato trascurato. Le artiste invitate hanno prodotto delle opere che potessero dare una chiara idea della loro consapevolezza dell’essere donna interprete della propria specificità stilistica sino a descrivere il mondo al femminile, influenzato dai ricordi atavici della sofferenza e della sopportazione: poesia e dramma del raccontare la vita.

Questa esposizione è un viaggio nello specifico modo del loro esprimersi che, di solito, trova origine nell’Io o nella particolarità di ciascun singolo mondo.

Le donne, che appaiono quasi misteriose nel modo in cui affrontano la vita e vivono i sentimenti, hanno aspetti magici che consentono loro di fare le cose con amore e passionalità: come avviene con la loro arte che, nelle opere in mostra, raggiunge livelli molto elevati. In questa esposizione si vivono, infatti, atmosfere che riportano a volontà e capacità tecniche straordinarie e affascinanti.

Nelle opere che rappresentano queste artiste, spesso anche mogli e madri, c’è il mondo femminile caratterizzato da una particolare sensibilità che si evidenzia nelle armonie di linee che inseguono le emozioni e la percezione del mondo circostante. Questa volta nella galleria c’è il racconto di artiste che vivono l’arte con amore e professionalità. Narrazioni di donne capaci di superare tutti i condizionamenti grazie al loro valore, che è maggiormente apprezzabile perché espressione di nobili aspetti artistici non disgiunti da sacrificio e volontà di fare. Le opere in questa mostra parlano di consapevolezza e autostima, di volontà di affermazione per esprimere la ricchezza variegata di realtà e sensibilità che guidano le donne nell’arte e nella vita.

 

ARTISTE PRESENTI IN MOSTRA:

ANNIE GHERI

FRANCESCA COLI

ANGELA AUDIBERT BELTRAMO

BIANCA VIVARELLI

IDA COPPINI

ANNA CECCHETTI

MARGARET KARAPETIAN

MICHELA GORETTI

OLGA MATTIOLI

DUHITA SAMAIYAR

SERENELLA CHIMIENTI

PAOLA NERI

EMILIA MANIACI

AUDREY TRAINI

XIMENA CARRAMINANA

FRANCESCA GUETTA

ALENA APPEL

MARGHERITA BIONDI

 

Sarà occasione per festeggiare insieme questo particolare giorno.

E’gradita la partecipazione del pubblico maschile.

 

Orari:

11 :00 -13:00 / 16:00 -19:30, Domenica e Lunedì su appuntamento

 

 

 

 

 

Dic 12

“e il naufragar m’è dolce in questo mare” mostra personale itinerante di Luigi De Giovanni

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“e il naufragar m’è dolce in questo mare”

mostra personale itinerante di Luigi De Giovanni

Scuderie, Palazzo Gallone – TRICASE (Lecce)

Inaugurazione: 18 dicembre 2016 alle ore 18:00

Dal 18 dicembre 2016 al 6 gennaio 2017

 

 

Luogo: Tricase (Lecce), Palazzo Gallone, Scuderie

Data: dal 18 dicembre 2016 al 6 gennaio 2017

Patrocinio: Comune di Tricase

Curatore: Antonietta Fulvio

Organizzazione: Assessorato alla Cultura del Comune di Tricase

in collaborazione con Il Raggio Verde edizioni e associazione “e20Cult”

Orario: tutti i giorni dalle ore 18 alle 21 con ingresso libero

 

Ritorna a Tricase, nelle Scuderie di Palazzo Gallone, dal 18 dicembre 2016 al 6 gennaio 2017, l’artista Luigi de Giovanni presentando il corpus di opere dedicato alle marine salentine e racchiuse nel progetto artistico, “e il naufragar m’è dolce in questo mare”, prendendo in prestito dal grande poeta Giacomo Leopardi l’ultimo verso de “L’Infinito”. Una mostra itinerante partita proprio da Tricase nel 2014, con il patrocinio del Comune di Tricase in collaborazione con Il Raggio Verde edizioni e l’associazione “e20Cult”.

Una mostra fortemente voluta dall’assessore Sergio Fracasso perché “Con il segno e i colori Luigi De Giovanni ha ‘dipinto’ le nostre coste puntando l’attenzione sulla salvaguardia dell’ambiente e sulla valorizzazione dell’immenso patrimonio naturalistico salentino. Una mostra, dunque, che rientra perfettamente in tema di sostenibilità ed ecologia che sono al centro della nostra attività culturale.”

Un omaggio al mare, e alla natura, nel solco di un percorso personale dell’artista che continua la sua ricerca nel segno della ri-scoperta del paesaggio. E ha continuato a dipingere la luce e i luoghi, rigorosamente en plein air, costruendo un itinerario pittorico che ha attraversato i comuni che gravitano nell’area del Parco Naturale Regionale “Costa Otranto S.M. di Leuca – Bosco di Tricase”: Alessano, Andrano, Castrignano del Capo, Castro, Corsano, Diso, Gagliano del Capo, Ortelle, Otranto, Santa Cesarea Terme, Tiggiano e Tricase. Costa dopo costa, l’artista ha tracciato un percorso che è materia e colore, segno e memoria. Perché l’arte sia uno strumento di valorizzazione e di promozione dei luoghi e di un ritorno ai luoghi per un approccio più autentico con la Natura. La mostra, è un percorso ricco di fascino e di storia e conclude l’omaggio dedicato alle marine salentine partendo dalla punta del tacco, Santa Maria di Leuca, fino a risalire la bellissima costa adriatica e giungere ad Otranto che con il suo faro, la Punta Palascia, è l’estremo più orientale d’Italia.

In mostra, dunque, – spiega la giornalista Antonietta Fulvio – scorci di luoghi incantevoli da angolature insolite, quasi frugando tra chiome di alberi che lasciano intravedere il mare percorrendo una strada che porta a Leuca, o il Ciolo nascosto tra i rami della macchia mediterranea capace di stordire con i suoi profumi, e ancora le misteriose Grotte Cipolliane, che si aprono lungo l’omonimo sentiero che percorre la litoranea che da Otranto arriva a Santa Maria di Leuca, la bella Finis Terrae e dove, probabilmente, il poeta Virgilio immaginò il primo approdo di Enea in Italia.

Instancabile ha percorso e si addentrato nei boschi per scoprire inquadrature di una bellezza mozzafiato che ha trasferito sulle sue tele a colpi di spatola calibrando luce e colori come nel dipinto che ritrae la muta sentinella di Torre di Miggiano vista da Marina Serra. In questo itinerario non poteva mancare l’omaggio a Tricase Porto dopo l’isola alle coste spumeggianti di Castro e di Otranto  e alla marina di Andrano vista da un vecchio tratturo che porta al mare dove perdere lo sguardo e ritrovarsi.

 

Cenni biografici

Nato a Specchia dove ha un proprio Atelier, Luigi De Giovanni vive ed opera tra il Salento e Cagliari. Diplomatosi all’Istituto d’Arte di Poggiardo e diplomatosi all’Accademia di Belle Arti di Roma, Luigi De Giovanni ha all’attivo una lunga carriera artistica che lo ha visto tenere mostre in tutto il mondo: New York, Tokyo, Parigi, Bruxelles, Madrid, Siviglia, Cannes oltre che nelle principali città italiane, da Milano a Roma, Firenze, Pisa, Ferrara, Lecce; Brindisi.

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Dic 07

Anche LUIGI DE GIOVANNI a Firenze

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Galleria d’Arte Mentana

P.zza Mentana 2/3r – 50122 (Fi) – Tel. 055.211985

www.galleriamentana.it – galleriamentana@galleriamentana.it

 

Presenta:

Valori dI Continuità

Rassegna di arti Visive Contemporanee

XV edizione  – 2016 – 2017

 

Opening Domenica  18  Dicembre  2016 ore  17.00

 

La mostra resterà visitabile fino al 15 gennaio 2017

 

Come consuetudine la Galleria d’Arte Mentana di Firenze, in questo scorcio di fine anno, presenta un’importante mostra – rassegna che vuole essere un viaggio negli eventi che caratterizzano la sua attività.

Il percorso espositivo offre uno spaccato delle tendenze artistiche  contemporanee, gli artisti seguiti dalla galleria e scelti fra le più significative proposte nazionali e internazionali.

La rassegna dà luogo a singoli linguaggi espressi in pittura, scultura e fotografia .

L’intento dello staff Mentana è di presentare ai collezionisti una selezione di opere, le  più rappresentative, di ogni  artista in mostra e di garantire scelte supportate dalla serietà e competenza data .

Durante la mostra si svolgeranno degli eventi paralleli e performativi a cui sarete invitati a partecipare .

Vi Aspetto per un brindisi di Auguri.

 

As usual, the Galleria d’arte Mentana will be hosting a very important

exhibition to end the year. This exhibit will be a journey through the events that have characterized the Gallery’s activity and vision. The

exhibition will offer a multitude of a contemporary artistic trends expressed through painting, sculpture, and photography by artists who are recognized nationally and internationally. Our intention is to present to collectors a section of works that are most representative of the artists that made them. During the exhibition there will be other events happening simultaneously, to which you are also invited to attend. We anxiously anticipate your arrival and we look forward to a splendid night of drinks and entertainment!

                           Art Director,  Giovanna Laura Adreani

 

Pittura Scultura Fotografia

 

Artisti presenti:

Rosario Bellante, Anne Gheri, Bianca Vivarelli , Luigi De Giovanni,

Francesca Coli, Gianpaolo Talani, Paola Neri, Silvia Cappellini,

Vivien Schmidt, Michela Goretti, Virginia Jones, Angela Audibert Beltramo,

Audrey Traini, Francesca Marrai, Massimo Tiezzi, Ximena  Carramiñana,

Felice Spera, Giovanni Santarelli, Ghenadie Popic, Felipe Salsano,

Sergio Benvenuti, Claudio Francia, Marta Bragagnini, Orazio Iannetta

 

Orari:

11 :00 -13:00 / 16:00 -19:30, Domenica e Lunedì su appuntamento

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Ott 04

URLO NERO di LUIGI DE GIOVANNI

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e20cult Associazione Culturale – Sutta Le Capanne du Ripa – Il raggio verde S.R.L.

“Urlo nero”

Di Luigi De Giovanni

“Evento organizzato in occasione della Giornata del Contemporaneo promossa da AMACI.”

Studio “Sutta Le Capanne Du Ripa”, Specchia (LE), Piazza del Popolo, 21°

Inaugurazione: 8 ottobre 2016 alle ore 17:30

08/10/2016 – 22/10/2016

Allestimento: Arch. Stefania Branca

sabato 15 ottobre 2016: Dodicesima Giornata del Contemporaneo promossa da AMACI

“Urlo nero”

Un grido di dolore. Una voce che si perde nella notte di un mare blu diventato tomba. L’ululo del tempestoso vento fa udire il canto delle prefiche che si straziano per affetti altrui e le loro lacrime diventano diluvio travolgente che alza le onde sino a mostrare le oscurità degli abissi: non c’è più speranza. Scappano, i profughi, su carcasse di barche perché hanno avvertito il richiamo di morte che i tamburi di guerra evocano rullando sempre più forte. Ecco lo strazio delle persone impaurite che cercano il loro ultimo soffio di vita.

Nell’artista riaffiora la sinestesia di Quasimodo, in quella memoria ritrova l’oggi, le sue sensazioni, le sue emozioni e una società che sembra aver perduto il senno: tutto viene furiosamente fissato sulle tele dove il colore pare innalzarsi a coprire l’orrore.

Pantarei. Tutto scorre e nulla pare mutare nell’animo umano assettato di potere e sangue. Si sono perse la pace, la fede nella giustizia e nella vita, il raziocinio: il loro spazio è diventato utilitarismo, odio. Ora l’opportunità travolge i sentimenti d’amore e pare non serva più la gioiosa speranza nella religiosità del dono della vita. La bontà e la giustizia sono in putrefazione distruttiva come pure la fiducia nel futuro.

In questo clima l’artista sente “l’urlo nero” e si ritrova nella poesia “Alle fronde dei Salici” di Salvatore Quasimodo. Un altro tempo: ma, sempre, lo stesso uomo.

Lo studio “Sutta le capanne du Ripa”, in piazza del Popolo 21° a Specchia Lecce, sarà sede di una mostra, un’installazione dell’artista di Luigi De Giovanni che per la “Giornata del Contemporaneo” realizzerà una performance che parlerà di morte di guerra e di orrore ma anche di vita di pace.                                                             Federica Murgia

Orari di apertura al pubblico : 10:15-12:30 -17: 20:30

Orari di apertura per la “Giornata del Contemporaneo” indetta da AMACI: 10:15 – 20:30

 

Per informazioni

Telefono: 329 2370646  – Email: lmfedeg@libero.it

http://www.degiovanniluigi.com/

 

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Apr 30

Due mostre alla Mentana

GALLERIA D’ARTE MENTANA

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Presenta due interessanti mostre: il mondo di Paolo Lantieri con “Colori e segni” e una collettiva “Rivier Art” di artisti francesi.

 

Colori e Segni

Mostra Personale Artista Paolo Lantieri

A cura di Giovanna Laura Adreani

OPENING: SABATO 30 APRILE 2016 ORE 18.00

SALETTA MENTANA

…[ La pittura di Paolo Lantieri è “semplicemente” pittura, e cioè un linguaggio che coniuga coscienza e conoscenza del mestiere dell’artista, senza perdersi in vuote elucubrazioni o, peggio ancora, seguire il passo delle mode. E se è vero, come spesso si dice, che difronte ai linguaggi artistici del presente è facile sentirsi disorientati, ecco un artista capace invece di restituirci il piacere della pittura.  Paolo Lantieri esporrà alla Galleria d’Arte Mentana di Firenze con la personale dal titolo “Colori e segni”.

In mostra opere pittoriche e i recenti lavori realizzati con la puntasecca]…

Daniela Pronestì

La mostra sarà visitabile fino al 18 Maggio 2016

Info: P.zza Mentana 2/3 r – 50122 (FI) – Tel. 055.211985

www.galleriamentana.it – galleriamentana@galleriamentana.it

 

GALLERIA D’ARTE MENTANA

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In collaborazione con l’associazione Com2.art

a cura di Giovanna Laura Adreani e Bénédicte Lecat

PRESENTA

RIVIER ART

OPENING: SABATO 30 APRILE 2016 ORE 18.00

ARTISTI PRESENTI:

KING LAU Sze – LE CHAPELIER Alain – MANDEL Natalia – PATERAC Françoise – PONTIERI Doris  – ROUSSEAU Mathieu – SAINT GERMAIN Carole  -SATURNIN Rachel – SAVARD Glenda – TOSTI Bianca – TRAINI Audrey

La mostra sarà visitabile fino al 18 Maggio 2016

GALLERIA D’ARTE MENTANA

P.zza Mentana 2/3 r – 50122 (FI) – Tel. 055.211985

www.galleriamentana.it – galleriamentana@galleriamentana.it

 

Orari: 11:00-13:00 – 16:00-19:30

Domenica e lunedì mattina chiuso

 

Apr 01

LUIGI DE GIOVANNI è presente alla Galleria d’Arte Mentana

GALLERIA D’ARTE MENTANA – P.zza Mentana 2/3 r – 50122 (FI) – Tel. 055.211985

www.galleriamentana.it – galleriamentana@galleriamentana.it

Presenta:

Proposte Contemporanee

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Orario invernale: 11 – 13, 16.30 – 19.30

Chiuso Lunedì mattina e Domenica

 

Opening sabato 9 aprile 2016 ore 18.00

25 aprile 2016

ARTISTI IN MOSTRA :

AUDREY TRAINI, RITA ROSSELLA CIANI, BRUNO SFEIR, OXANA KOZHEMYAKINA MAZHULIS, Ralti (TIERENS RAPHAEL), FRANCESCO GIBERTONI BARCA, BIANCA VIVARELLI, LUIGI DE GIOVANNI, ANNIE GHERI, ROSARIO BELLANTE, Luisa Quinterno, SALVATORE MAGAZZINI, GIAMPAOLO TALANI, Ugo di pasquantonio.

 

Un’immersione nell’arte all’insegna della novità che dialoga con una consolidata tradizione artistica della galleria.

Gli artisti, di varie nazionalità, ci danno uno spaccato di tendenze e mondi individuali con opere che sanno di grande interpretazione e introspezione.

News eventi

 

La Saletta d’Arte Mentana è un prezioso spazio espositivo dedicato a mostre per artisti emergenti.

In corso, mostra personale degli ultimi lavori dell’artista:

Roberta Tresoldi.

 

Spazio Culturale Mentana (via della Mosca, 5, FI)

Attualmente in  mostra opere di:

Audrey Traini,  Cynthia Araf, Franceco Gibertoni Barca, Ricardo Hantzschel, Lydia Moawad, Janice Alamanou, Fatima Alobaidi, Oxana Kozhemyakina Mazhulis, Bruno Sfeir, Annie Gheri, Luigi De Giovanni, Bianca Vivarelli, Francesca Coli, Rosario Bellante.

Lo Spazio, attiguo alla Galleria, è polivalente: ospita mostre personali e collettive dedicate ad artisti italiani e stranieri.

 

L’invito è rivolto a tutti coloro che amano l’arte e che desiderano regalarsi un’opera per iniziare o incrementare la propria collezione.

L’arte è un appello al quale molti rispondono senza essere chiamati.

 

Art Director Giovanna Laura Adreani

 

www.galleriamentana.it

galleriamentana@galleriamentana.it

 

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Mar 22

TRICASE “IL PAESE DELLA ROSA PEONIA” di Federica Murgi

“IL PAESE DELLA ROSA PEONIA” di Federica Murgia

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Comune di Tricase SAC sistemi ambientali e culturali – Porta d’Oriente

ARTE CERAMICA BRANCA Presenta: “IL PAESE DELLA ROSA PEONIA” di Federica Murgia – Il raggio verde edizioni Un libro, una mostra Sa ‘idda de s’orrosa ‘e padenti Luigi De Giovanni e il paesaggio sardo Coordina Doriana Agrosì responsabile Artemide’s garden Gino Bleve dialoga con l’autrice Federica Murgia Interventi programmati: Mario Branca, Giovanni Pellegrino, Adriana Pulitì Musiche: Angelo Litti 30 marzo 2016, ore 19:30 Chiesa dei Diavoli Tricase (Lecce) Sinossi Uno spaccato del mondo contadino sardo, con le sue tradizioni che ancora resistono come buone pratiche su cui si innerva un forte senso della comunità. Quattro racconti introdotti da una breve presentazione dei protagonisti, in primis, il paesaggio che è parte della memoria non solo individuale ma collettiva e diventa un tassello unico e insostituibile. Il paese della rosa peonia – o come si dice in sardo Sa ‘idda de s’orrosa ‘ e padenti non è solo il luogo geografico racchiuso tra il Gennargentu e il greto del Flumendosa, territorio dalla bellezza straordinaria con un patrimonio naturalistico tale da aver dato vita al primo Ecomuseo della Sardegna. É soprattutto una dimensione dell’anima dove l’amore per la famiglia include quello per la propria terra compresi gli esseri vegetali e animali che la popolano. E per il lavoro, tramandato di padre in figlio, che è la preghiera più bella che si possa recitare perciò la fatica nei campi e nei pascoli non è vissuta come un sacrificio bensì come un dono che rende felici e liberi. “Racconti di un mondo arcaico, lontano, del buon tempo antico, intrisi di fascino, di gioia di vivere e di spensieratezza: il mondo dei bambini. – si legge nella prefazione del genealogista Pino Ledda. Accanto a questo mondo, però, esiste il mondo dei grandi fatto di sofferenze, di privazioni, d’invidia e di cattiveria. Due mondi paralleli che Federica è riuscita a coniugare e a rappresentare magistralmente offrendoci uno spaccato di purezza che diventa, però, messaggio ed ammonimento e ci obbliga ad un duro esercizio di retrospezione”. L’Autore Federica Murgia è nata a Seulo, nella Barbagia, un paese della provincia di Cagliari situato nel pendio del monte Perdedu che fa parte del massiccio del Gennargentu.Lì ha vissuto l’infanzia e parte dell’adolescenza. Successivamente si trasferisce a Cagliari dove tuttora risiede nel quartiere di Villanova anche se trascorre lunghi periodi a Seulo e a Specchia (Lecce). Insegna, sino al 2010, nelle scuole secondarie di primo grado come docente di Educazione Tecnica e, dopo la specializzazione, come docente di sostegno. Appassionata e curiosa dell’arte scrive per artisti, italiani e stranieri, che espongono nella galleria d’arte “Mentana” di Firenze o in altri spazi pubblici o privati. É ideatrice del sito: www.murmurofart.comdove confluisce la sua passione per l’arte e per la natura.

info artemidesgarden@gmail.com +39 328.8941464

Seguirà rinfresco con delizie vegane Piccapane e dolcetti sardi

Il raggio verde edizioni – Artemide’s garden – e20cult associazione culturale – Agriturismo Piccapane di Cutrofiano (Lecce) – Diome mia Fonì Fonè Zollino Salento Mediterraneo – Meditinere servizi turistici Tricase

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Feb 28

LUCE e MATERIA

GALLERIA D’ARTE MENTANA

P.zza Mentana 2/3 r – 50122 (FIRENZE)

Tel. 055.211985 – Fax. 055.2697769

galleriamentana@galleriamentana.it – www.galleriamentana.it

OPENING: SABATO 5 MARZO 2016 ORE 18.00

 

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RASSEGNA ARTI VISIVE Contemporanee

(Pittura – scultura – fotografia)

 

La mostra resterà aperta al pubblico fino al 23 Marzo 2016

Art Director Giovanna Laura Adreani

La Galleria D’Arte Mentana di Firenze, da sempre impegnata nella valorizzazione dei linguaggi dell’arte contemporanea, ha organizzato la rassegna: Luce e materia.

Lo scopo di questa rassegna, è di presentare opere di artisti emergenti ed inserirli nel panorama dell’arte contemporanea attuale.

 

Artisti presenti in mostra:

Salvatore Maggazini – Ana Monica Aveni – Leonardo Fiaschi – Britta Cianferoni – Alessandro Gretter Joaz Silva – Ricardo Hantzschel – Giorgia Bettini – Stefania Libertella – Paolo Staccioli

 

LUCE e MATERIA

Il racconto di questa mostra porta a indagare la luce e la materia: spiritualità del gesto pittorico e concretezza del colore e del supporto.

Le ombre, che esaltano le cromie dei climi descritti, si soffermano nei paesaggi dell’animo che s’interfacciano, con forza espressiva e narrativa, con quelli reali cogliendo lo spettacolo del tramonto o dell’alba che segna il tempo della vita o le angosce esistenziali, in contrasti di emozioni e tonalità.

La poesia di empatie proprie del rapporto materno diventa discorso con le mute figure, inespressive, davanti ad un nudo di vita.

Questa collettiva è un’esperienza di emozioni divenute concento d’accordi coloristici e formali. Un viaggio nell’arte di artisti accumunati dalla condivisa urgenza di descrivere il loro mondo interiore, attraverso opere che diventano un dialogo e un confronto, che porta al sentire universi di valori e sentimenti diventati propri di questo progetto espositivo che, nelle diversità interpretative, trovano il nesso comune attraverso “Luce e materia”.

Federica Murgia

 

ORARI: 11:00-13:00 – 16:30-19:30 – Sabato e Domenica su appuntamento

GALLERIA D’ARTE MENTANA

P.zza Mentana 2/3 r – 50122 (FIRENZE)

Tel. 055.211985 – Fax. 055.2697769

galleriamentana@galleriamentana.it

www.galleriamentana.it

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